Куриные тушки разлеглись на циновках, задрав лапки кверху, подчиняясь командам ведущей — поджар(ист)ой тушки-тренера. Вот такая карикатура на тему здоровья и была удостоена большой, — размером с кофейное блюдце, — золотой медали самого большого в мире международного конкурса карикатур в Токио, который вот уже 24 года проводит одна из ведущих газет Японии «Йомиури симбун». Медали, которую мне сейчас демонстрирует ее нынешний хайфский обладатель...
По «табели о рангах» эта золотая медаль — третий приз. Перед ней, естественно, Гран-при, и именной приз Хидеёси Конде. Но если учесть, что в этом году и они, и еще три медали, — серебряная, бронзовая, и поощрительный приз, — достались только японским художникам, то бывшего харьковчанина, а ныне израильского мастера карикатуры Сергея Сыченко можно считать победителем всемирного, — за исключением Японии, — первенства.
Причем победителем по «гамбургскому счету» — ведь в Токио прислали свои работы 4028 художников из 72-х стран. А всего жюри просмотрело 7469 карикатур. Как ни относись к «поверке алгеброй гармонии», но эти цифры все-таки впечатляют...
...Итак, подержав в руках увесистую медаль на ленте цветов израильского флага (только без «магендовида»), я не преминул поинтересоваться у мэтра, за каким чертом его, художника «от Бога», вообще занесло в карикатуру — неужто только для того, чтобы получать призы?..
— А я их еще не так много получил, — ответил он, улыбаясь в роскошную каштановую, с легкой проседью, бороду. — Вот когда я буду каждый год получать призы на каждом из двух десятков международных конкурсов, тогда твой вопрос будет адекватен любому из возможных ответов. А пока... ограничимся собственно карикатурой...
По его словам, карикатуристом он стал в Израиле. До того жил и учился в Харькове, потом оканчивал знаменитую московскую «Строгановку», и снова — то Украина, то Москва... Любимый жанр — пастели, изредка — крупные работы маслом. А дружеские шаржи карандашом или пером — это для развлечения, сперва однокашников, потом — друзей и коллег.
— Почти сразу после приезда в Израиль в 1996 году, я познакомился с Геннадием Костовецким, который создавал тогда свой знаменитый Союз карикатуристов «Пенком». Он и его бывший напарник, художник Борис Хенкин, хорошо известны в мире карикатуры — под достаточно прозрачным псевдонимом «Абориген» именно они получили первый в Израиле Гран-при на международном конкурсе карикатур в Бразилии...
— То-то ты на этом импульсе аж до Японии долетел...
— А перед этим — слетал в Сибирь, до самого Сургута, а еще раньше — до Бельгии, Турции, и так далее...
— Ну, и кто же сейчас «выше всех, быстрее всех»? Не считая тебя самого, естественно...
— А кто, — или что, — еще тебя удивил?
— Прежде всего — мировое лидерство, причем почти неоспоримое, которое удерживают украинская и российская школа карикатуры. И если в основе российской школы лежит лаконизм и профессионализм традиционного политического плаката — вспомним Бориса Ефимова, КуКрыНиксы..., то украинская школа, хотя и не столь изыскана, зато много сильнее именно по части юмора, порой грубовато-народного, но удивительно меткого и образного. Вообще юмор — это отличительная черта наших «хохлов», а когда он еще и визуализируется... Возьми хотя бы киевлянина Юрия Кособукина — ведь он постоянно входит в тройку-пятерку лучших карикатуристов мира!..
— Вот-вот, японцы — так что там, в Токио, было-то?
— Там первая шестерка сложилась, — не знаю, почему, — из пяти японских и одной моей карикатуры. Вообще японская традиция, в том числе и в карикатуре, на мой взгляд, слегка сентиментальна, особенно в том, что касается природы и экологии. Но вместе с тем, она глубоко философична, и повсюду старается дойти до глубинных, коренных вопросов человеческого бытия — жизни и смерти, мира и войны, обретения и потери... и сделать это на очень простом, даже отчасти упрощенном, живописном материале. Наверное, этим их и привлекла моя карикатура...
— Это как и кухня у них: японская подчеркивает вкус натурального продукта, а китайская, наоборот, стремится его изменить до неузнаваемости…
— Увы, попробовать японскую кухню «на месте» мне так и не довелось… А вообще-то на всех этих конкурсах видно, как много в карикатуре, скажем так, «общепита», и как мало изысканных блюд...
— Почему так?
— Да потому, что карикатура — самый демократичный жанр. В нем очень важен именно концепт, мысль, идея смешного — а искусство рисования уходит как бы на второй план. Поэтому так много карикатур, интересных по мысли, но порой просто беспомощных или убогих по исполнению.
— Ну, у нас сейчас свое «мини-Габрово» есть — хайфский Музей карикатуры. Там-то самое место для таких акций...
— Музей-то в Хайфе есть, но он мертвый — нет спонсоров, нет денег даже на оплату одного сотрудника, не говоря уже о каких-то проектах... А ведь там собраны тысячи работ из сорока с лишним стран мира, и можно было бы на этой базе организовать даже этакий «Театр карикатуры» — необычную динамическую выставку с постоянным «экшеном», и так далее...
— А израильские карикатуристы — где их место в мировой карикатуре?
— Израильские художники, если и подают свои работы на какой-нибудь международный конкурс, то чаще всего не проходят даже предварительный отбор. Уровень карикатуристов здешней школы крайне слабый, а кроме того, в Израиле развивается в основном политическая карикатура — жанр, не очень популярный на международном уровне, а социальная, или, скажем так, человеческая карикатура здесь практически не развиты вовсе... Причем тот, кто не рисует «на злобу дня», автоматически выпадает из «обоймы известных...», и перестает получать заказы вообще...
— Что ты имеешь в виду?
— Недавно один из именитых здешних рисовальщиков (причем весьма слабый профессионально) как-то сказал на встрече с «русскими» художниками: «Мы — это мы, а вы — это вы (и показал рукой, где мы там, внизу, сидим), и между нами — социальная пропасть....» Он имел в виду, что у них есть деньги и связи, есть квартиры, есть бытовой тыл, который позволяет заниматься живописью, а у нас ничего этого нет. И они воспринимают нас, как нищих, которые могут только попрошайничать, а работать с ними наравне — нет. Им выгоднее, чтобы мы у них продолжали мыть полы в студиях и галереях, а не лезли со «своим» рылом в их калашный ряд...
— Но все же, судя по тебе, что-то меняется и на этом поприще?
— Меняется понемногу... Стали появляться заказы на книжные иллюстрации, на какие-то работы для телевидения, да и в газетах кое-кого из нас начинают признавать... Но это все пока на очень и очень низком уровне, так что конкурсы по-прежнему остаются и средством заработка, и этакой творческой отдушиной, «хобби для профессионала»...
...По всем наличествующим сегодня мировым меркам, Сергей Сыченко и его коллеги давно уже получили право не только на признание, но и на достойный своего таланта уровень жизни. Однако что «культурному» Израилю до этого?.. Ведь они же все — «русские»...
И это давно уже не смешно...
Добавить комментарий